时光、文明与艺术一同奏起的三部曲，将过去、当下与将来谱成永世。它满溢着完美、律动以及创造力，也便是这些养份，滋补了江诗丹顿手表传世哲学：生生不息的技艺及美学探求，持续累积出特殊技艺，代代相传；一向坚持立异，令创造力绝不干枯。当然，江诗丹顿的任一款表都不仅仅是单纯掌握、量测时辰的东西，而是文明、前史相互切磋琢磨出的明镜、是人类灵光映照下所凝聚的艺术作品。正如同品牌创始人Jean-Marc Vacheron 与学徒在1755年的传承誓约、François Constantin 与Vacheron家族后代在1819年因一同政策而一见如故；数百年来，全部贡献出热心的艺术大师、制表工匠、珐琅大师、珠宝镶嵌师以及金雕大师们，都是维系江诗丹顿百年传承的活水源泉。
正是这些理由让江诗丹顿手表与艺术世界密不可分；音乐、歌剧与芭蕾正是人类智慧才调一起特性之荟萃，这些特质让独创作品放射浑然天成之美。江诗丹顿赞助巴黎歌剧院凡四年，两头更相互激荡出精准、不断改造与令人惊叹的艺术养分。许多娴熟技艺与美学的艺术大师们协奏出奔逸绝尘的艺术结晶。不论制表或是歌剧，广为我们歌颂的故事，都在不断演进的专业技能下持续精进。历经时光淬炼，这些技艺显得更加精纯；无止地步寻求出色、勇气以及热心，更明显地擘画出艺术一定永世的终极地步。
最早出现在地中海沿岸的珐琅自古以来就让黄金饰品及珠宝更显璀灿。此一传统技法在15世纪被运用于制表业中，不但令表更加金碧辉煌，也成为传统日内瓦技能之一，当地的艺术工匠们不断强化运用诀窍，开发新的工法，让这项技艺分化成四类细项，分别是内填（内嵌）珐琅（champlevé）、透明珐琅（flinqué）、掐丝珐琅（cloisonné ）以及微缩珐琅（miniature enamelling，又称为画珐琅）。
以摄氏800～850度的高温在窑中烧制大约20次后，珐琅表盘初步可以看出雏型，在不一样的烧制时间里，硬化的珐琅色泽会渐渐地改动，色彩浓度会逐渐加深，珐琅的体积也会缩短，珐琅大师的阅历在这里有着决定性的影响。后续烧制的时辰有必要经过根据釉料里运用的化合物及用量稳重地核算，时辰长度正是珐琅烧制的不传之秘。结尾结束之前，有必要细心检查是不是有任何缺陷，珐琅的脆弱、以及烧制中会缩短的特性让它每次出窑都可以爆裂。在冷却时间也需要无比耐性，避免温度急剧改动。只需有任何进程犯错，就可以得从头再来。微缩珐琅结尾结束前，会再覆上两或三层的透明瓷釉，用以保护底下的珐琅不受年月腐蚀。这层透明瓷釉以摄氏800度的温度烧制，结束之后再以砺石抛光，才能让珐琅具有亮丽翔实的表面，放射出无缺光芒。珐琅烧制是一项需要观照全部细节、从头到尾小心翼翼、运用无比耐性的装饰艺术，也是艰忍反常的艺术工匠们所面对的极大应战。江诗丹顿誓为日内瓦传统制表技艺的守护者，更背负崇高使命，将这些早已是无价之宝的前史文明资产发扬光大。本文源于：http://www.biaoworld.com/手表网